在福州风景优美的乌山之麓、白马河畔，白墙蓝瓦的园林式建筑里，悄然矗立着福建省画院。伴随着改革的春风于1982年成立，福建省画院经过30多年的发展，已经形成了涵盖国画、油画、书法、雕塑等门类以及学术创作、理论研究、艺术交流等职能的公益性机构。2017年底上任的张永海院长，成为该院最新一代掌舵者。此前，他曾在福建师范大学美术学院担任副院长，任教长达30年，长于艺术，更懂管理。近期，本报记者专访了张永海，请他介绍福建省画院目前的发展状况和近期规划。
美术文化周刊：请您介绍一下画院的基本情况。
张永海：福建省画院创办迄今已有36年。最早的创办者、画院首任院长丁仃在当时是享有盛誉的艺术家。在他影响之下，画院在办院之初就打下了很好的基础。发展至今，画院有编制21个，含在编画家11人，下设有办公室、艺术事务部、学术部、理论研究部等部门。画院于2003年创办了《画院·画家》杂志，该刊坚持立足福建、面向全国的办刊宗旨，不仅重点报道本院开展的学术活动，还开辟专栏，连续系统介绍兄弟画院及在外闽籍书画家艺术成就，为增进全国画院的广泛交流提供平台。此外，画院拥有小型展厅，可以举办小规模展览。
我院画师作品参加大量国际性、全国性美展、书法展，获奖80多人次，其中自第六届全国美展至第十届全国美展，我院画家作品入选60人次，获奖25人次。我们特聘了近百名画师，他们绝大多数是中国美协会员、中国书协会员、教授等等。为响应国家对新文艺群体扶持联动的要求，近年来，画院还特聘了一批有一定成就的优秀青年职业艺术家，建立了比较合理的人才队伍，今后我们还会不断地关注年轻优秀艺术家，力争不拘一格降人才。
美术文化周刊：画院如何鼓励特聘画家们多出作品、出好作品呢?
张永海：首先，画院吸引人才不是一聘了事，而是通过协议与画家形成紧密的联动合作关系。我们会定期组织画家进行采风写生、讲座和展览等活动。特聘画师的聘任并不是终身制的，而是五年一聘——如果画家的状态良好，画院会继续聘任，如果没有达到要求，就自动解聘。最重要的是，我们更关注彼此之间的互动和互信，画院提供学术氛围和活动空间，让他们以集体的方式介入，借助画院这个平台，使他们能够聚拢在一体，形成合力，实现“1+1>2”的效果。这样，对福建省艺术家水平的整体提升具有比较积极的推动作用。
为了鼓励画家多创作精品，画院出台了新的规定和办法，不仅要求画家每年必须下基层采风写生达两个月，充分深入生活、体验生活，并且在每年年终举办学术作品展，同时在尺寸、学术水准上有严格要求。从今年开始，我们将以年展的形式予以呈现。如果画家总是在画室里创作，灵感终会枯竭。写生采风能够带给画家们新鲜的题材和刺激，促进创作。画院希望通过这样的要求，促进画家尤其是年轻的画家能尽快成长、成熟起来。
